В издательстве «АСТ» редакции ОГИЗ вышла монография японоведа-культуролога Юлии Магеры «Манга. Европейские образы в японских комиксах». Книга является результатом многолетних исследований, в том числе проведенных в Японии в 2022-2023 гг. при поддержке гранта Японского фонда (The Japan Foundation). Это первое в отечественном японоведении исследование механизмов социокультурного трансфера художественных образов. Обложку книги украшают персонажи известных авторов манги Такэмии Кэйко и Хагио Мото. 

Первая презентация книги прошла на весенней ярмарке интеллектуальной литературы Нон-фикшн 10 апреля 2025 года в литературном кафе. На книжной ярмарке в Гостином дворе книга также вошла в специально отобранный топ-лист для молодежи.

Автор книги исследует, как вербальные и графические образы из западной литературы, живописи, скульптуры, анимации и кинематографа скрыто или явно переходят в такую восточную разновидность комикса, как манга. На примере классических и современных произведений («Божественная комедия», «Преступление и наказание», «Смерть в Венеции» и др.) продемонстрировано, как японские авторы манги, используя приемы цитирования, стилизации или пародирования (иронизм), по-разному обыгрывают заимствованные образы европейской художественной культуры и подчиняют их своим творческим нуждам. В книге анализируются комиксы классиков и современников манги: Тэдзука Осаму («Могучий Атом», «Принцесса-рыцарь»), Мидзуки Сигэру («Ночные истории Китаро»), Икэда Риёко («Роза Версаля»), Хагио Мото («Сердце Томаса»), Такэмии Кэйко («Достичь Терры»), Нагаи Го («Девилмен»), Ода Эйитиро (“One Piece”), Нода Сатору (“Golden Kamuy”), Маруо Суэхиро и др. Также впервые на русском языке представлен перевод главы манги Мидзуки Сигэру «Сампэй водяной».

Юлия Александровна Магера – японист, кандидат культурологии, исследователь современной японской популярной культуры. Работала в Японской школе аниме и манги – московском представительстве международного японского университета Киби в России. В настояший момент доцент Института классического Востока и античности ФГН НИУ ВШЭ и Института лингвистики РГГУ. Автор-составитель серии сборников статей «Манга в Японии и России» и «Мир комиксов». Куратор выставки «Романга-до: путь русской манги» (СПб., 2018). Научный консультант выставки «Искусство МАНГА» (СПб., Москва, 2023–2024). Автор курса по программе дополнительного образования «Манга: история и теория японских комиксов» в НИУ ВШЭ. Организатор международной конференции «Мир комиксов», проводящейся в Москве с 2016 года.

Прекрасно иллюстрированное издание станет замечательным подарком любителям манги, комиксов, поклонникам японского и европейского искусства, а также японистам, культурологам, искусствоведам и всем интересующимся кросс-культурными исследованиями.

Оглавление книги

Глава 1. История развития выразительных средств манги

1.1. Представления об образе в гуманитарном знании

1.2. Восточные и западные влияния в становлении визуального языка манги

1.3. Основные подходы к изучению элементов манги

Глава 2. Цитирование образов европейской художественной культуры в японской манге 1940–1960-х гг.

2.1. Способы визуального цитирования в манге Тэдзука Осаму

2.2. Коллаж образов в манге Мидзуки Сигэру о сверхъестественных существах

Глава 3. Стилизация образов европейской художественной культуры в японской манге 1960–1990-х гг.

3.1. Амбивалентность стилизованных персонажей манги

3.2. Образ «европейца» в творчестве представительниц «Союза 24 года Сёва»

3.3. Гравюры Гюстава Доре в работах Мидзуки Сигэру и Нагаи Го

Глава 4. Пародирование и гротескность образов европейской художественной культуры в японской манге 1990−2020-х гг.

4.1. Постмодернизм и вложенность образов в манге Ода Эйитиро

4.2. Искусство итальянского Возрождения в популярной манге Куроки Юсин и Нода Сатору

4.3. Искусство Северного Возрождения в альтернативной манге Фуруя Усамару и Маруо Суэхиро

Contents of the book　«Manga. Europen Fine Art Images in Japanese Comics

Chapter 1. Evolution of Manga Expressions

1.1. Image Theory in Humanities

1.2. Eastern and Western Influence in Manga’s Visual Language Development

1.3. Basic Approaches to Study Manga Elements

 Chapter 2. European Fine Art Visual Quoting in Japanese Manga of the 1940s–1960s

2.1. Visual Quotation Methods in Osamu Tezuka’s Manga

2.2. Images Collage in Shigeru Mizuki’s Manga About Supernatural Beings

 Chapter 3. European Fine Art Visual Quoting in Japanese Manga of the 1960s–1990s

3.1. Ambivalence of Stylized Manga Characters

3.2. Image of the “Westerner” in Female Mangas Created by Year 24 Group Members

3.3. Gustave Doré’s Prints in Manga Works by Shigeru Mizuki and Go Nagai

 Chapter 4. European Fine Art Visual Quoting in Japanese Manga of the 1990s–2020s

4.1. Postmodernism and Nested Images in Eiichiro Oda’s Manga

4.2. Italian Renaissance Art in Popular Manga by Yushin Kuroki and Satoru Noda

4.3. Northern Renaissance Art in Alternative Manga by Usamaru Furuya and Suehiro Maruo

Conclusion

References

Acknowledgements

Contents

“Sanpei the Kappa” (ch. “Mysterious Jar”) by Mizuki Shigeru / Trans. by Yulia Magera

Книга доступна в продаже в бумажной, электронной и аудио-версиях. Для жителей других городов есть уникальная возможность заказать книгу в подарок с авторской подписью и печатью на сайте онлайн-магазина «Четыре сокровища».

Ближайшие презентации книги состоятся:

• 24 июля 2025 года в 18:30 — Первая московская галерея восточной живописи, Москва, Малый Кисельный переулок, 3 с.2. Необходимо записаться на лекцию.
• 21 августа 2025 года в 19:00 — книжный магазин «Желтый двор», Санкт-Петербург, ул. Маяковского 15.

Во время лекций-презентаций будут разыграны бесплатные экземпляры книг «Манга. Европейские образы в японских комиксах» и «Мир комиксов. Вып. 9», а также можно будет получить авторскую подпись с именной печатью и иероглифическим благопожеланием.

LFS Manga project – это новый журнал манги с работами отечественных авторов от молодого питерского издательства «Laboratory of Fantastic Stories». Мы уверены в огромном потенциале наших авторов, а также в их способности создавать интереснейшие и удивительные работы в стиле манга. Поэтому мы хотим показать всей России и странам СНГ как можно больше таких работ и открыть на этом пространстве как можно больше крутых мангак.

Другими словами,  наши основные цели:

• создать платформу для отечественных авторов в виде аналога японского еженедельного журнала манги «Jump» в России и странах СНГ;
• популяризировать и развивать отечественную мангу, а в перспективе поднять её до уровня зарубежных работ и даже превзойти их;
• сделать её общедоступной, распространить по сетям книжных магазинов, в том числе Интернет-магазинов;
• мотивировать авторов на создание законченных историй путем выплат вознаграждений в виде процента с продажи каждого экземпляра и стараться довести его до приличной суммы.

На данный момент первый выпуск журнала «LFS Manga project» уже напечатан и находится в продаже. Он содержит:

• Шесть манга-произведений, отобранных редакцией журнала: «Штиль» (Sideburn004), «Rock Opera» (Светлана Тихомирова), «Travium» (Tori Yamamoto), «Двуглавый всадник» (Нина Гераськина), «Сделка» (Anikiri), «Лентяй и Тормоз» (Надзоми Хитама).

• Информативные статьи: «Как манга заново открыла комиксы» английского журналиста и исследователя комиксов Пола Граветта (перевод: Ю. Магера), «Использование 3D в манге» от Ishima Kei, «Советы по доработке сюжета» от сценариста Mark Ragnas.
• Интервью с одной из лучших отечественных мангак, призёра многих международных и российских конкурсов манги — Sideburn004.

Приобрести журнал можно через нашу группу ВКонтакте или в аниме-магазинах:

Fast Anime Studio (Питер и Москва);

Аниме-магазин NYAKI (Барнаул);

Аниме-магазин Ракуэн (Воронеж).

Для нашего журнала мы проводим различные конкурсы манги и приглашаем к сотрудничеству новых авторов!

Любой автор может предложить нам свою мангу на рассмотрение в виде готовой работы, раскадровки или текста. Пишите нам на эл. почту LFSzhurnal@yandex.ru или непосредственно одному из редакторов журнала личным сообщением (см. контакты группы ВК) для дальнейшей подготовки вашей работы к печати.

Не нужно бояться оценки сторонних людей или стесняться своей работы! Часто манга воспринимается читателями на ура, хотя автору при этом кажется, что всё плохо. Возможно над мангой потребуется ещё поработать, поскольку мы предъявляем к работам определенные эстетические и технические требования. Вопросы эстетики и рисовки мы разбираем с каждым автором индивидуально и проявляем достаточную гибкость. Подробную информацию о требованиях вы найдете в нашей группе https://vk.com/topic-146834334_37863998.

Мы всегда рады новым авторам, читателям, критикам и готовы помогать всем в развитии отечественной манга-индустрии!

команда редакторов LFS Manga project

Наши контакты: LFSzhurnal@yandex.ru

https://vk.com/lfs_zhurnal_mangi

Из печати вышел второй научный сборник статей «Манга в Японии и России» (日露マンガ論2号, Nichiro manga ron), посвященный российско-японским исследованиям комиксов-манга.

На этот раз в нем представлены статьи не только отечественных, но и японских ученых, а также выпускников факультета манги Киотского университета Сэйка родом из Латвии и России.

Как и Первый сборник, книга состоит из трех разделов. Если в начале рассматриваются произведения, ориентированные в основном на мужскую аудиторию (жанр сёнэн), то во второй части внимание уделено тем работам, которые написаны для женщин (жанр сёдзё), третий же раздел традиционно касается анатомии манги. В книге освещается достаточно широкий круг вопросов, затрагивающих японские комиксы в промежутке с 1950-х по 2000-е годы, при этом часть статей включает в себя анализ японских анимационных фильмов.

Открывает первый раздел статья профессора Стокгольмского университета Жаклин Берндт «Вписывание комиксов-манга в историю искусства современной Японии», в которой она дает понять, что японские комиксы уже давно перестали быть чем-то несерьезным и считаются полноправным видом искусства. Далее следуют материалы, затрагивающие различную проблематику в области Manga Studies, связанную с литературоведением, социологией, историографией, искусствоведением, культурологией. Это, прежде всего, статьи о влиянии постмодернизма на становление эпохи симпатичных персонажей, начавшейся в 1990-е годы с аниме «Евангелион», и на визуальное оформление манги «Необыкновенная история острова Панорама» по одноименному рассказу Эдогавы Рампо; статьи о специфике адаптации литературных произведений в комиксах на примере романа «Граф Монте-Кристо», а также близости дискурса манги русскому читателю на примере сопоставительного анализа «Стальной тревоги!» и повести Пушкина «Капитанская дочка». Статьи об отражении виртуальной реальности («Sword Art Online», «Восхождение героя щита» и др.) или военной тематики в манге и аниме («Дзипангу», «Остров Джованни», «Порко Россо»). Завершает первый раздел обзорная статья редактора 13-го сборника «Исследования манги» (Manga Kenkyū) Коямы Масахиро, знакомящая читателей с основными теориями в области манги таких японских авторов, как Исико Дзюндзо, Такэути Осаму, Нацумэ Фусаносукэ, Ёмота Инухико, Ито Го и Идзуми Нобуюки.

Второй раздел книги посвящен японским женским комиксам, он позволяет проследить зарождение и трансформацию жанра и поднимает вопросы гендера. Так, крупнейшая исследовательница данного направления Фудзимото Юкари исследует истоки стиля манги для девочек в творчестве художника 1950-х годов Такахаси Макото. Автор книги «О гендерной символике в сёдзё-манге» Осияма Митико подробно разбирает произведение «Роза Версаля» и выводит основные характеристики типажа «девушки в мужском костюме». Далее следует статья автора-составителя сборника Юлии Магеры об истоках жанра сёнэн-ай (юношеская любовь), акцентирующая свое внимание на творчестве Такэмии Кэйко и Хагио Мото 1970-х гг. Социолог Нисихара Мари касается гендерной проблематики и показывает, как гендерные исследования распространяются на различные аспекты манги. Куратор Петербургской библиотеки комиксов Юлия Тарасюк обращается к проблеме отцов и детей, которая наиболее ярко представлена в манге Такаи Нацуки конца 1990-х начала 2000-х годов. Подытоживает второй раздел статья выпускницы киотского университета Сэйка Ольги Антоненок о жанре современной мужской манги, посвященной театру Кабуки (2000-е годы), которая заимствует приемы женской манги и тем самым успешно привлекает женскую аудиторию.

Третий раздел книги посвящен описанию ретроспективных сцен (флешбэков) в манге с привлечением примеров из кинематографа. Здесь же содержится наглядный материал в таблицах, дающий представление о разнообразии существующих в манге способов отображения флешбэков и переходов во флешбэк. В конце книги приводится информация об авторах и расположен словарь ключевых манга-терминов на трех языках.

Надеемся, что данная книга позволит вам еще глубже окунуться в культуру аниме и манги.

Юки Магуро

Похожие темы: КНИГА «МАНГА В ЯПОНИИ И РОССИИ: СУБКУЛЬТУРА ОТАКУ, ИСТОРИЯ И АНАТОМИЯ ЯПОНСКОГО КОМИКСА»

Группа книги ВКонтакте: https://vk.com/nichiromangaron

Заказать 1 СБОРНИК 

Заказать 2 СБОРНИК 

В марте этого года в издательстве «Петербургское Востоковедение» вышло уникальное издание, которое подготовил Евгений Штейнер (он автор вступления, переводов и постраничных комментариев). Впервые на русском языке опубликованы все 15 сборников рисунков великого японского художника Кацусика Хокусая (1760—1849). «Манга Хокусая» считается прародительницей современных японских комиксов-манга и привлекает внимание исследователей со всего мира.

В альбомах содержится огромное количество рисунков, демонстрирующих все многообразие жизни японцев в конце эпохи Эдо. Во многих произведениях современной японской поп-культуры неоднократно обыгрываются образы и сюжеты из сборников «Хокусай манга». Так, например, в аниме «Госпожа Хокусай» (Miss Hokusai, 2015), рассказывающем о младшей дочери великого мастера, можно заметить рисунок обворожительного Дракона из 2 тома.

Современная манга Накама Рё «Исобэ Исобээ моногатари», публикующаяся в журнале «Сёнэн Джамп» с 2013 года, содержит отсылки к «Манге Хокусая» не только на обложке, но и вся выполнена в стиле гравюр укиё-э. Именно в жанре деревянной гравюры Кацусика Хокусай работал плодотворнее всего. Его гравюра «Большая волна в Канагава» является одним из самых известных произведений японского изобразительного искусства.

Издание состоит из четырех книг формата А4:

1 Том — Научное исследование и описание всех рисунков.

2 Том — Публикация первых 5 выпусков Манги в натуральном размере.

3 Том — 6-10 выпуски Манги.

4 Том — 11-15 выпуски Манги.

Все книги сшиты вручную, при этом три тома изданы в форме книги-бабочки. Издание снабжено футляром и предназначено для хранения в горизонтальном положении (!).

Ближайшие презентации книги в Москве:

17 мая — в рамках Конференции исследователей комиксов Изотекст состоится доклад Е. Штейнера «‘Манга Хокусая’ и традиция китайско-японских книжек с картинками».

2 июня в 19:00 — Презентация книги в Центре комиксов РГБМ (м. Преображенская площадь, ул. Большая Черкизовская, д. 4, корп. 1).

Книга продается под заказ на сайте издательства https://www.pvost.org/pv/archives/1305#more-1305

Сайт книги: https://manga.pvost.org/

В издательстве «Фабрика комиксов» под редакцией Юки Магуро вышла долгожданная книга «Манга в Японии и России: Субкультура отаку, история и анатомия японского комикса».

Это первая в России книга, акцентирующая свое внимание на исследованиях манги (Manga Studies). Она представляет собой сборник статей российских и зарубежных ученых и знакомит читателей с историей, производством, терминологией, симво-ликой манги и субкультурой поклонников данного вида искусства, которых принято называть «отаку».

Manga Studies (Исследования манги или Мангаведение) — достаточно молодая наука, берущая свое начало приблизительно со второй половины ХХ века. Она привлекает к себе внимание исследователей из разных стран и входит в круг интересов не только японоведов, но и представителей других специальностей: филологов, культурологов, искусствоведов и т.д. Американский переводчик Фредерик Шодт был одним их первых, кто познакомил зарубежных читателей с феноменом японских комиксов-манга, выпустив в 1983 году книгу «Манга! Манга! Мир японских комиксов» (Manga! Manga! The World of Japanese Comics). Это была первая англоязычная книга о манге, а сам автор в 2000 году удостоился Культурной премии Тэдзуки Осаму за выдающийся вклад в продвижение манги по всему миру.

Уроженка Германии и искусствовед Жаклин Бёрндт — знаковая фигура, с чьим именем связано развитие Manga Studies в самой Японии. В 1980-е годы ее настолько поразила манга «Адольф» и «Роза Версаля», что впоследствии она успешно защитила докторскую диссертацию по этой теме. Сейчас Жаклин является ведущим исследователем комиксов-манга в Японии и занимает пост заместителя директора Международного центра исследования манги в городе Киото. Ее искусствоведческий подход позволил по-новому взглянуть на мангу и стал настоящим откровением для самих японцев. Мы рады объявить, что в нашем сборнике опубликована статья Жаклин Бёрндт «Обсуждение дискурса о манге: позиционирование, двойственность, историчность». В этой статье манга рассматривается как сложное и неоднозначное культурное явление, к тому же здесь опровергаются некоторые общеизвестные факты. В скором времени экземпляр сборника отправится в Киото, где будет хранится в Исследовательской комнате (3 этаж, Research Reference Room) Международного музея манги. Его можно отыскать по японскому названию 「日露マンガ論：歴史・表現・サブカルチャー」(Нитиро манга рон: Рэкиси, хёгэн, сабукарутя).

Еще один автор из-за рубежа — это Юлия Дмитриевна Михайлова. Уже больше двадцати лет она живет в Японии. Юлия Дмитриевна является почетным профессором Хиросимского муниципального университета и в настоящее время читает курс лекций по манге и аниме в университете Осаки. В начале 2000-х гг. она посетила Санкт-Петербург, чтобы исследовать сообщество российских поклонников аниме и манги. Результаты этого исследования до сих пор были доступны только на английском языке и сейчас нам удалось опубликовать перевод этой статьи в нашем сборнике.

Елена Леонидовна Катасонова принадлежит к старшему поколению отечественных японоведов, но многое сделала для изучения в России культуры аниме и манги. Любовь к этим видам японского искусства возникла благодаря дружбе с композитором Тацуо Такаи — сочинителем музыки для аниме. Еленой Леонидовной написано огромное количество статей и выпущена книга по современной японской массовой культуре «Японцы в реальном и виртуальном мирах». Ее статья по истории манги открывает первый раздел сборника.

Нам очень приятно, что в нашей книге содержится эссе «Герои манги так и не успели повзрослеть» Ксении Поляковой — автора первого в России «Словаря комикса и манга», выпущенного в 2003 году. Также в сборнике опубликована статья Александры Шумиловой «История становления термина отаку». Александра является создателем и руководителем проекта о современной молодежной культуре «Cool-Japan-Ru», выпускницей Нагойского университета Японии. Ее магистерская диссертация на японском языке тоже посвящена феномену японской поп-культуры и переводится как «Современная визуальная культура на примере манги и аниме в России и Японии» (現代視覚文化としてのアニメとマンガ～日本とロシアの比較を中心に～).

Есть в книге и статьи специалистов издательского дела, знакомых с тонкостями выпуска азиатских комиксов. Статья генерального директора «Р.И.М.» Александры Волковой «Выпуск манги в России: инструкция к применению» как раз из их числа. Также в книге содержатся материалы японоведа и основателя сайта «Мангалекторий» Юки Магуро и собраны статьи молодых исследователей: Татьяны Мининой, Алексея Фионова, Екатерины Романовой и Анны Наймушиной. С полным содержанием книги можно ознакомиться здесь.

Если говорить о структуре книги, то в ней три раздела. В первом разделе анализируется история манги, а также история зарождения сообщества поклонников аниме и манги (отаку). Манга сравнивается с готическим каноном в литературе и фольклорными образами, прослеживается связь манги и аниме на примере культурной диффузии.

Второй раздел книги освещает процесс зарождения и развития манги в России, который на начальном этапе был тесно связан с распространением японского аниме. Здесь затрагиваются аспекты, связанные с изданием манги в России, первыми показами японской анимации, творчеством русских авторов манги и формированием сообщества фанатов со  своей историй и особым сленгом.

В третьем разделе в форме таблиц приводится типология основных структурных комикс-элементов — таких, как кадры, ракурсы, звуковые эффекты, фоны, словесные пузыри и символы. Эта часть позволяет лучше понять отличительные особенности манги и знакомит с устройством комикса как отдельного (девятого по счету) вида искусства.

Ожидается презентация книги для жителей Москвы и Санкт-Петербурга. Также книгу можно будет посмотреть на стенде Японского фонда (2 этаж, стенд A-14) и при желании приобрести в магазине «Фаланстер» (2 этаж, 5 зал у эскалатора) во время книжной ярмарки Нон-фикшн, которая пройдет в Москве с 25 по 29 ноября в Центральном Доме Художника на Крымском валу.

Презентации:

• книжная лавка «У Кентавра» (Москва) — 8 декабря (2015) в 19:00.
• ДЕНЬ МАНГИ в питерском Центре комиксов (Санкт-Петербург) — 20 декабря (2015) в 15:00.
• Центр комиксов РГБМ (Москва) — Комикс-клуб 11 февраля в 18-30.

*Продажа книги также будет осуществляться во время презентаций.

Рецензия на книгу от Игната Вершинина читать.

Отзыв на книгу от Елены Кирилловой читать.

Рецензия на книгу от Анны-23-11 читать.

Приобрести книгу можно:

• Буфет Фабрики комиксов (online)
• Фаланстер (Москва, Малый Гнездниковский пер., д. 12/27)
• Дискомир (online или магазин по адресу Москва, Новослободская ул., д. 18, эт. 3)
• Mangaz.ru (online)
• Аниме Рай (Москва, м. Пражская, ТЦ Электронный Рай, павильон 1В-20)
• Фаст Аниме (online или магазин по адресу Санкт-Петербург, Московский проспект, дом 20)
• Лабиринт (online)
• книжный «Москва» (Москва, ул. Тверская, д. 8, стр. 1)
• Store.otaku (online)
• Библио-Глобус (Москва, Мясницкая ул., д. 6/3, стр. 1)
• ОЗОН (online)

Группа книги ВКонтакте: https://vk.com/nichiromangaron

похожие темы: КНИГА «МАНГА В ЯПОНИИ И РОССИИ. ВЫПУСК 2»

На этой странице представлен список литературы, включающий в себя статьи и монографии по истории и теории анимэ как российских, так и англоязычных авторов. Также отдельные публикации доступны для чтения в Интернете, ссылки на них приводятся с соблюдением всех авторских прав.

Некоторые зарубежные книги помечены красными, синими или зелёными звёздочками. Это означает, что их можно найти в соответствующих библиотеках г. Москвы. Расшифровку обозначений и адреса библиотек вы найдете в самом конце списка.

На этой странице представлен список литературы, включающий в себя статьи и монографии по истории, теории и рисованию манги как российских, так и англоязычных авторов. Также отдельные публикации доступны для чтения в Интернете, ссылки на них приводятся с соблюдением всех авторских прав.

Некоторые зарубежные книги помечены красными, синими или зелёными звёздочками. Это означает, что их можно найти в соответствующих библиотеках г. Москвы. Расшифровка обозначений и адреса библиотек доступны в конце списка.

Алан Мур — выдающийся английский писатель и сценарист, особенно, если дело касается комикса. Российскому читателю он известен, прежде всего, по графическим романам «V — значит вендетта» и «Хранители». В 2003 году у Алана Мура вышла книга «Writing for Comics», представляющая собой переиздание его эссе 1985 года из журнала «Fantasy Advertiser». Основная идея книги заключается в том, чтобы по-новому взглянуть на комиксы и научиться создавать истории, которые пользовались бы неизменным успехом у целевой аудитории. Благодаря стараниям переводчика под ником Defective_Bug книга Алана Мура «Writing for Comics» теперь стала доступна и на русском языке.

Книга захватывает с первых страниц: она заставляет задуматься над собственными ошибками, наполняет воображение новыми идеями и уж, наверняка, в ней найдётся множество гениальных мыслей, которые будут полезны именно для вашей рисованной истории. Однако существует один маленький нюанс.  Будучи сценаристом, а не художником, Алан Мур здесь заостряет своё внимание на создании текста и его мало заботит графическая составляющая. Такое мнение может противоречить представлениям о манге, где маркеры визульного воздействия порой играют большую роль. Поэтому стоит помнить, что в этой книге разговор пойдёт, в основном, о разработке текста, что, однако, не умаляет важности рисунка. В целом, чтение «Writing for Comics» не займёт у вас много времени. В книге около 50 страниц и, не считая «Послесловия», четыре главы:

Глава 1. Основная идея. Размышления о комиксах;

Глава 2. Достучаться до читателя: структура, шаги и сам рассказ;

Глава 3. Создание мира: место и персонажи;

Глава 4. Детали: сюжет и сценарий.

По мнению переводчика Defective_Bug отечественным комиксам как раз не хватает того, о чём пишет в своей книге Алан Мур. В кавычках он приводит цитаты из «Writing for Comics»:

Скачать книгу Алана Мура «Writing for Comics» можно здесь.

Первая публикация: https://webcomunity.net/blog/comicraft/444.html

В продажу поступил роман «Сказочное Королевство» Сергея Неграша.

С. Неграш — автор многочисленных работ по истории литературы, философии и анимации. Его статьи и рецензии публиковались в журналах «АниМаг», «Мир фантастики», «AнимеГид», «AnimeИнфо» и т.д. Для ценителей манги и комиксов будет интересно узнать, что почти все его книги иллюстрировали известные отечественные художники и комиксисты.

Над философско-ироничным романом в рассказах «Самые сладкие грезы» (2010) про Повелителя Снов, посылающего людям добрые видения или кошмары, работали Дмитрий Грачев, художник, сотрудник государственного музея «Эрмитаж», и Александра Зябкина-Бодунова, победительница нескольких анимешных конкурсов рисунков. Молодежный трэш «Четыре района» (2011) о чудовищных экспериментах и зомби, насыщенный черным юмором, иллюстрировал Alex James, чьи картины хорошо известны в нашей стране. Ну а «Талисман» (2011), красивую историю о любви в мире, не знающим Христа, «визуализировала» Александра Голубева, она же — Альфина, автор популярных комиксов.

Так о чем же новая книга — «Сказочное Королевство»? 

«Сказочное Королевство», впервые публикующееся полностью, «вроде как фэнтези и вроде ироничное, а на самом деле трогательное» (журнал «Шалтай-Болтай»), украшают многочисленные рисунки Анны Спиры, петербургской художницы, режиссера-мультипликатора; к слову, ее же работы можно увидеть на многих плакатах тех или иных анимешных фестивалей. Остается только добавить, что спрашивать томик, «комическую эпопею с феями, дриадами, гномами и разбойниками и прочими сказочными персонажами» («Книжное обозрение»), уже можно на крупнейших фестивалях страны – как литературных, так и анимешных; в обычных магазинах должен появиться ближе к ноябрю.

Прочие же книжки, о которых шла речь, давно в продаже. Приятного чтения!)))

Книгу можно будет приобрести:

• Anime City, Fast-anime (Питер);

• «Новый книжный», «Чаконе», «Московский Дом Книги», «Библио-Глобус» (Москва);

• на всех литературных фестивалях в Лавке Безумного Книжника.

Новая порция познавательных статей по анимэ и манге появилась на нашем сайте в разделе «БИБЛИОТЕКА». Все статьи доступны для чтения в Интернете и написаны не только отечественными, но и японскими авторами. Узнать о них удалось благодаря таким замечательным и содержательным изданиям, как  «Япония: стили и жизни» и «Российский японоведческий журнал».

Благодарим Speir за рисунок!

Статьи по истории манги от Катасоновой Елены Леонидовны – доктора исторических наук, ведущего научного сотрудника Центра японских исследований Института востоковедения РАН:

• Японские комиксы-манга: возвращение к первоистокам. Часть 1;
• Японские комиксы-манга: возвращение к первоистокам. Часть 2.

Главный редактор журнала «Япония: стили и жизни» Акира Имамура, возглавляющий Информационный отдел посольства Японии, познакомит вас с интервью Хаяо Миядзаки и темой роботов на примере популярного анимэ-сериала «Гандам»:

• Японские электроники;
• Хаяо Миядзаки: «Наша студия нетипична для японской анимации».

И в заключение, две коротенькие статьи от команды Мангавеста, Ирины Михайлиной и комиксистки Марии Крутовой (aka mahe):

• Кот с мировым именем;
• «Преступление и наказание» Осаму Тэдзуки: классика в квадрате.

Библиографические данные статей приводятся на страницах «Литература по манге» и «Литература по аниме».

Следите за обновлениями раздела!